새로운 예술 기술의 등장은 언제나 기존의 규범과 예술 자체에 대한 인식에 도전하며 논쟁을 불러일으켰습니다. 이러한 초기의 불편함은 창조 분야에서 기술이 수용되는 과정에서 반복적으로 나타나는 역사적 상수와 같습니다. 처음에는 저항에 부딪히지만 점차 수용되고, 결국에는 새로운 표현 양식을 탄생시키며 예술의 지평을 넓혀왔습니다.과거 손글씨를 대체했던 타자기의 등장이 그랬던 것처럼, 오늘날 산업용 3D프린팅 예술 역시 전통 예술과 비교되며 유사한 도전에 직면하고 있습니다. 이는 진정성, 기술, 그리고 '인간의 손길'에 대한 불안감이 각 기술 혁신과 함께 반복되는 현상임을 보여줍니다. 과거 타자기가 '영혼 없는 기계'로 치부되었듯, 오늘날 3D프린팅 역시 '작가의 손길'이 부재한다는 비판을 받고 있습니다. 3D프..

안녕하세요!3D 프린팅 서비스 기업 글룩입니다. 😊 굿즈 시장, 지금 어디까지 왔을까?굿즈(Goods)는 더 이상 단순한 팬심의 결과물이 아닙니다. 요즘 굿즈는 브랜드의 정체성과 감성을 담아내는 핵심 콘텐츠이자 상품으로 진화하고 있습니다. 뮤지션 콘서트, 전시회, 게임, 전통문화, 심지어 B2B 행사까지—굿즈는 팬과 소비자, 브랜드 사이의 감정적 연결 고리를 만드는 강력한 수단으로 자리잡았습니다. 이러한 흐름 속에서 국내 굿즈 시장은 연간 수천억 원 규모로 성장 중이며, 맞춤형 소비와 팬덤 경제의 확산은 굿즈의 영향력을 더욱 확장시키고 있습니다. 브랜드 입장에서도 굿즈는 단순한 부가 상품이 아니라 충성도 강화, 팬층 확대, 브랜드 감성 전달의 전략적 수단이 되고 있습니다. 그런데, 굿즈 제작은 왜 이..